在“迭·代”演出季，作為上海大劇院“東方舞臺美學”系列三部曲之一，《白蛇》將回到誕生地再饗觀眾。（受訪者供圖）
立秋當天，上海大劇院正式公布2025-26新演出季。新演出季以“迭·代”為主題，意為“經典迭新，時代相繼”，將上新75臺860場演出，涵蓋歌劇、芭蕾、音樂劇和戲曲等不同類目。
記者注意到，重點劇目一半是“經典重來”，曾在上海大劇院舞臺上亮相過的名團名劇與本地觀眾久別重逢；另一半是上海大劇院自主創制的劇目，既有為中國音樂劇創作提供新思路的《娜塔莎、皮埃爾和1812年的大彗星》，也有以傳統文化為底色的“東方舞臺美學”系列。7月末，上海大劇院原創舞劇《白蛇》紐約首演展現中國文化的力量，十天后，上海大劇院公布的新演出季與《白蛇》海外首秀形成呼應——上海舞臺的活力不僅體現在這里是全世界優質演藝資源的“碼頭”，海派文化的底氣更在于有能力輸出國際視野的當代作品，成為全球演藝的“源頭”，實現你來我往的國際對話。
經典正青春
拜羅伊特音樂節的《特里斯坦與伊索爾德》在上海掀起“歌劇熱浪”尚未退去，上海觀眾又將迎來“巴伐利亞回響——2025上海大劇院歌劇節”。今年10月長假中，擁有300多年歷史的巴伐利亞國家歌劇院攜巴伐利亞國家管弦樂團，帶來兩部歌劇《漂泊的荷蘭人》《奧賽羅》以及一場音樂會。巴伐利亞國家歌劇院上一次訪滬，要追溯到1984年。作為歐洲最負盛名的歌劇院之一，它是眾多經典歌劇作品的首演劇場，于2023年被《歌劇》雜志的評論家們票選為“年度最佳歌劇院”。
今年11月，上海甚至全國的音樂劇觀眾將迎來“念念不忘、必有回響”的重逢——闊別23年，音樂劇《悲慘世界》重返上海大劇院。距離正式演出尚有10個月時，音樂劇《悲慘世界》40周年紀念版音樂會上海站官宣開票即售罄。這部劃時代的舞臺作品，是第一部引進中國內地的西方經典音樂劇，它開啟了中國音樂劇演出市場的黃金時代。23年來，在中國的社交網站上，《悲慘世界》的10周年、25周年和2019年全明星版演唱會維持極高的點擊量，啟蒙了國內一代又一代音樂劇觀眾。去年9月起，《悲慘世界》40周年紀念版音樂會世界巡演從貝爾法斯特啟程，今年11月4日至12月28日，紀念版音樂會將在上海大劇院連演64場，這是《悲慘世界》本輪全球巡演在中國內地的唯一一站。
“經典重來”的不僅有海外院團和劇目，就在這個8月，中國國家話劇院的《大宅門》，上海話劇藝術中心出品、阿瑟·米勒代表作《推銷員之死》將先后在上海大劇院“重演”。“經典在與時代的對話中永遠年輕。”上海大劇院總經理張笑丁表示，每一代藝術家都會以特定的方式重新詮釋作品，賦予經典以嶄新的精神內涵，老觀眾、新觀眾將共同見證，那些塑造了幾代人審美的杰作在“迭代”時與時代心跳共振。
“自主創制”是主角
十天前，上海大劇院原創舞劇《白蛇》在美國紐約林肯中心大衛·寇克劇院連演3場，這部結合東方舞臺美學與國際當代表達的舞劇，引起美國主流媒體和舞蹈專業媒體的關注。藝術總監譚元元和舞者劉思睿在哥倫比亞廣播電視臺（CBS）新聞直播間，與美國觀眾分享“如何創作一部帶有上海文化、風格、品味的作品”。舞評人卡拉·埃斯科達撰文評價舞劇“以令人驚嘆的藝術水準”展現出“中國文化力量”。紐約當地觀眾在離開劇場時，熱情表達：“希望你們每年都來，請多來紐約！”來自官方與民間、業內和普通觀眾的正向反饋，讓張笑丁感慨：“紐約愛樂、紐約城市芭蕾舞團、美國芭蕾舞劇院都曾在上海大劇院演出，《白蛇》到紐約，是一次很好的回訪，讓海外觀眾看到上海當代舞臺藝術的風貌。”上海擁有的文化自信，不僅是面朝大海、海納百川地吸引全世界優質演藝資源，更能讓自主創制的當代作品揚帆出海。
在“迭·代”演出季，作為上海大劇院“東方舞臺美學”系列三部曲之一，《白蛇》將回到誕生地再饗上海觀眾，而昆劇“重逢《牡丹亭》”和《浮生六記》將于8月、11月先后上演于上海YOUNG劇場、蘇州獅山大劇院。對接百老匯產業工序、中外聯合創作演出團隊打造的上海版《娜塔莎、皮埃爾和1812年的大彗星》，在2024年的50場演出后，將在2026年以音樂會版的形式回歸上海大劇院。
從“演藝碼頭”轉變為“演藝源頭”——上海大劇院發布的新演出季讓觀眾看到，這番理想正在照進現實。（文匯報記者 柳青）
在“迭·代”演出季，作為上海大劇院“東方舞臺美學”系列三部曲之一，《白蛇》將回到誕生地再饗觀眾。（受訪者供圖）
立秋當天，上海大劇院正式公布2025-26新演出季。新演出季以“迭·代”為主題，意為“經典迭新，時代相繼”，將上新75臺860場演出，涵蓋歌劇、芭蕾、音樂劇和戲曲等不同類目。
記者注意到，重點劇目一半是“經典重來”，曾在上海大劇院舞臺上亮相過的名團名劇與本地觀眾久別重逢；另一半是上海大劇院自主創制的劇目，既有為中國音樂劇創作提供新思路的《娜塔莎、皮埃爾和1812年的大彗星》，也有以傳統文化為底色的“東方舞臺美學”系列。7月末，上海大劇院原創舞劇《白蛇》紐約首演展現中國文化的力量，十天后，上海大劇院公布的新演出季與《白蛇》海外首秀形成呼應——上海舞臺的活力不僅體現在這里是全世界優質演藝資源的“碼頭”，海派文化的底氣更在于有能力輸出國際視野的當代作品，成為全球演藝的“源頭”，實現你來我往的國際對話。
經典正青春
拜羅伊特音樂節的《特里斯坦與伊索爾德》在上海掀起“歌劇熱浪”尚未退去，上海觀眾又將迎來“巴伐利亞回響——2025上海大劇院歌劇節”。今年10月長假中，擁有300多年歷史的巴伐利亞國家歌劇院攜巴伐利亞國家管弦樂團，帶來兩部歌劇《漂泊的荷蘭人》《奧賽羅》以及一場音樂會。巴伐利亞國家歌劇院上一次訪滬，要追溯到1984年。作為歐洲最負盛名的歌劇院之一，它是眾多經典歌劇作品的首演劇場，于2023年被《歌劇》雜志的評論家們票選為“年度最佳歌劇院”。
今年11月，上海甚至全國的音樂劇觀眾將迎來“念念不忘、必有回響”的重逢——闊別23年，音樂劇《悲慘世界》重返上海大劇院。距離正式演出尚有10個月時，音樂劇《悲慘世界》40周年紀念版音樂會上海站官宣開票即售罄。這部劃時代的舞臺作品，是第一部引進中國內地的西方經典音樂劇，它開啟了中國音樂劇演出市場的黃金時代。23年來，在中國的社交網站上，《悲慘世界》的10周年、25周年和2019年全明星版演唱會維持極高的點擊量，啟蒙了國內一代又一代音樂劇觀眾。去年9月起，《悲慘世界》40周年紀念版音樂會世界巡演從貝爾法斯特啟程，今年11月4日至12月28日，紀念版音樂會將在上海大劇院連演64場，這是《悲慘世界》本輪全球巡演在中國內地的唯一一站。
“經典重來”的不僅有海外院團和劇目，就在這個8月，中國國家話劇院的《大宅門》，上海話劇藝術中心出品、阿瑟·米勒代表作《推銷員之死》將先后在上海大劇院“重演”。“經典在與時代的對話中永遠年輕。”上海大劇院總經理張笑丁表示，每一代藝術家都會以特定的方式重新詮釋作品，賦予經典以嶄新的精神內涵，老觀眾、新觀眾將共同見證，那些塑造了幾代人審美的杰作在“迭代”時與時代心跳共振。
“自主創制”是主角
十天前，上海大劇院原創舞劇《白蛇》在美國紐約林肯中心大衛·寇克劇院連演3場，這部結合東方舞臺美學與國際當代表達的舞劇，引起美國主流媒體和舞蹈專業媒體的關注。藝術總監譚元元和舞者劉思睿在哥倫比亞廣播電視臺（CBS）新聞直播間，與美國觀眾分享“如何創作一部帶有上海文化、風格、品味的作品”。舞評人卡拉·埃斯科達撰文評價舞劇“以令人驚嘆的藝術水準”展現出“中國文化力量”。紐約當地觀眾在離開劇場時，熱情表達：“希望你們每年都來，請多來紐約！”來自官方與民間、業內和普通觀眾的正向反饋，讓張笑丁感慨：“紐約愛樂、紐約城市芭蕾舞團、美國芭蕾舞劇院都曾在上海大劇院演出，《白蛇》到紐約，是一次很好的回訪，讓海外觀眾看到上海當代舞臺藝術的風貌。”上海擁有的文化自信，不僅是面朝大海、海納百川地吸引全世界優質演藝資源，更能讓自主創制的當代作品揚帆出海。
在“迭·代”演出季，作為上海大劇院“東方舞臺美學”系列三部曲之一，《白蛇》將回到誕生地再饗上海觀眾，而昆劇“重逢《牡丹亭》”和《浮生六記》將于8月、11月先后上演于上海YOUNG劇場、蘇州獅山大劇院。對接百老匯產業工序、中外聯合創作演出團隊打造的上海版《娜塔莎、皮埃爾和1812年的大彗星》，在2024年的50場演出后，將在2026年以音樂會版的形式回歸上海大劇院。
從“演藝碼頭”轉變為“演藝源頭”——上海大劇院發布的新演出季讓觀眾看到，這番理想正在照進現實。（文匯報記者 柳青）
