供圖/陳思誠
電影對陳思誠來說仿佛是一種“夢”，他相信平行宇宙的概念，并在電影中探索虛擬與現實、個體與時代的邊界。即將在8月3日上映的電影《解密》中，陳思誠用十個夢境來串聯整部電影，將復雜的密碼、瑰麗的場景與人物莫測的命運交疊在一起，展現出主角容金珍神秘且傳奇的一生。而作為編劇和導演，陳思誠對于自己創造出的電影時空始終念念不忘，“我總是想，會不會電影中的人物就在那個空間里繼續生活著？”于是，《解密》的結尾，陳思誠與容金珍有了超越時空的對望，陳思誠也希望觀眾能夠進入這個亦真亦幻的空間，感受著夢幻與清醒、掙扎與宿命的交匯。
小說文本中可供解讀和挖掘的空間很大而且拓展了我的“視覺盲點”
《解密》由陳思誠執導，陳思誠、克里斯托弗·麥克布萊德編劇，劉昊然、約翰·庫薩克領銜主演，陳道明、吳彥祖、俞飛鴻特別出演。影片根據麥家的同名小說改編，故事講述上世紀40年代，世界局勢風起云涌，及時準確破譯敵方的通信密碼至關重要。容金珍（劉昊然飾）自幼展現出驚人的數學天賦，因解出數學系老師希伊斯（約翰·庫薩克飾）布置的難題而被更多人注意到，進而走進了密碼破譯的大門。
《解密》是陳思誠在導演生涯十年節點上的一次全新探索，也是他首次以文學作品為基底進行電影創作，他自言與《解密》的相遇，是一種“緣分”，“最早是華人影業拿了加拿大編劇克里斯托弗寫的《解密》劇本來找我。我早前看過《解密》的小說，發現克里斯托弗寫的劇本跟我印象里的小說《解密》并不一樣，需要進行大的改動。于是，我重新對照了小說，希望去抓住書中我最喜歡的那種關于命運感的東西，中國人對于命運，對于時代有著強烈的感知。《解密》其實講的是個體在時代中所展現的跌宕的一生，我很想要拍它。”
在文學作品的基礎上進行二度創作，陳思誠覺得自己是在巨人的肩膀上創作，“文本中可供解讀和挖掘的空間很大，而且拓展了我的‘視覺盲點’，如果不是有這樣一本小說，我不可能去拍這樣的故事，因為我對隱蔽戰線、對那些往事，是不得而知的，它完全是我的盲區。但正因為有麥家老師的小說，它補足了我的盲區，又有打動我的部分，所以我才愿意去做。”
將小說拍成電影，《解密》改編的難度非常大，陳思誠說：“原著中文字留白的部分，我們必須用影像呈現給觀眾，這才是電影創作者有用武之地的地方。”為了呈現真實的解密過程，劇組做了充分準備，陳思誠說：“我們請了科學顧問來上課，給我們科普，告訴我們密碼到底是什么？整個密碼史對人類到底有多重要的作用？從一戰二戰時期甚至之前，密碼從何而來？它到底經歷了怎樣的一個迭代的歷史？現在，我至少對密碼這個領域，包括對我們隱蔽戰線的一些保衛工作有了更深刻的了解。除了科學顧問，我們還請了數學顧問、歷史學專家，我對美術、服化道工作人員的一個要求就是一定要完全還原那段歷史。那個時候的人穿什么樣的衣服，整個的社會風貌是什么樣的，我們翻閱了大量的歷史的資料、照片，包括影像。”
陳思誠透露，對于神秘的701局的取景地，工作人員尋找了一個月，最后發現了一個上世紀50年代的療養院，“它的出現超乎了我原有的預想，內外院子的結構特別好，年代很符合，建筑也是制式風格的。這些樓已經荒廢了一段時間，其中的植被跟建筑相輔相成自成一派，是我特別喜歡的。”
此外，電影中的每個道具，如鋼筆、茶壺和茶碗，都是承載著對容金珍人生中美好回憶的符號象征。陳思誠也從這些細節中找到了“抓手”，希望這些豐富立體的細節，為觀眾呈現一種溫情。
夢對于這部電影既是最獨特的又是最具挑戰性的
《解密》中的主人公容金珍需要在潛意識中探尋謎底，陷入夢境與現實界限模糊的困境，于是，“夢境”成為“解密”的關鍵環節，“夢對于這部電影既是最獨特的，又是最具挑戰性的”，陳思誠用紅色沙灘、巨大棋盤、蘆葦燈塔、密碼迷宮、密碼深淵、埃尼亞克等十場令人迷醉而又離奇的夢境，建構出容金珍復雜的潛意識世界，影片由此變得跌宕起伏，成為關于現實與幻想、意識和潛意識之間的對決。
在創作《解密》的過程中，陳思誠可謂是盡情地釋放自己的想象力，“以前十年間，我創作的作品都比較類型化，極致的類型反而束縛了我的想象力。但小說《解密》和后來我自己改編的劇本，拓展了我想象力的邊界。電影是跟夢最接近的一個藝術，這次我有十個夢可以在電影里去展現，我很開心，我借助這樣的載體，把我自己的想象力和表達都放到了電影里。”
影片中有一個令觀眾印象深刻的夢境：天際的夕陽投射下金色余暉，與紅色沙灘、藍色海浪交織成一幅絕美夢境畫卷，容金珍與希伊斯在沙灘上對弈，在智力較量的同時，兩人又面帶笑意……陳思誠透露，自己在做劇本的時候，腦子里一直有一個意向，就是這兩個人在逆光中剪影化地在下棋。
而為了呈現這個絢爛、瑰麗、宏大的場景，劇組也是不遺余力，陳思誠說：“十場夢境中，難度最大的就是紅色沙灘的營造。我們從一開始就希望沙灘是實拍的，所以，找了世界上很多的著名沙灘，美術也查了很多資料，確實有粉色的沙灘，也有偏暗紅色的沙灘。我們設想了所有可能的實操情況，最后攝影師曹郁說在自然光的情況下實拍不可能，就變成了現在的以棚拍為主。”
據悉，為了這場戲，劇組在5000平方米的大棚里搭建沙灘場景，幾十噸沙子都是真實的，“我們要用造浪機不斷去造浪，包括海浪跟沙子之間的關系做了很多測試。光是沙子的色彩和質地，我們就開了幾次會專門探討，包括光和水之間的交互也要做測試，這是一個很浩大的工程。最后我們選定了影片里看到的紅色沙子。此外，我希望這場戲能夠捕捉到日落時分，余暉灑在地平線上，海天一色的景象，我們運用了LED燈組成一個巨大的燈陣，設法造出了一個太陽，在棚里完成沙灘、海浪，還有遠方日落的視覺元素。攝影指導曹郁老師說以前不敢想象會有這么好的效果，我們挺為這個畫面感到驕傲的。”
劉昊然跟容金珍最接近的部分，是他們都有強大的精神力
電影《解密》的片名具有雙重含義，一方面是指主人公容金珍對敵方密碼的破譯，另一方面也是他對自己人生密碼的思索和解讀。
影片中，容金珍由劉昊然飾演，他敏感而內斂、強大又脆弱，直面解密過程中的難關；約翰·庫薩克飾演數學教授希伊斯，也是容金珍的大學導師，他眼神犀利，展露出不簡單的氣場。陳道明飾演701局的局長鄭某，不怒自威，正是他的賞識和重用改變了容金珍的人生。吳彥祖飾演留學歸來的之京大學校長小黎黎，極具儒雅沉著的文人感，是他發現了金珍的數學天賦，如同父親般撫養其長大。俞飛鴻飾演葉筱凝，氣質優雅溫婉，是小黎黎的妻子、容必瑜的母親，在金珍到來以后，給予他無限的溫暖……
對于容金珍這個人物，陳思誠坦陳自己在寫劇本時，腦海中并沒有一個明確的演員形象與之對應，“金珍是被慢慢找到的，我以往寫劇本，特別容易先入為主，但是，寫到金珍的時候，我其實并沒有將昊然代入進來，我想象不出來到底誰演更合適。容金珍太獨特了，他到底是誰，我一直都在找。”
在陳思誠的設想中，金珍更矮一些，頭更大一些，長得很有特點，“要找到這樣的一位演員太難了，后來，在劉昊然做完容金珍在年輕時代，以及初入701時的造型后，我覺得我看到了金珍。我覺得昊然跟金珍契合的是，他也是一個理性思維的人，而且，昊然跟金珍一樣，身體里有一些不被其他人察覺的內在力量，我認為這是昊然跟容金珍最接近的部分，他們都有強大的精神力。”
陳思誠透露，為了讓劉昊然更接近金珍的弱不禁風、極度燃燒自己的狀態，劉昊然被要求減肥，“一米八四的劉昊然最后減到了119斤，瘦骨嶙峋，挺可怕也挺可敬，尤其在最后容金珍幾乎油盡燈滅的一場戲，昊然三天三夜幾乎都沒睡覺，也不怎么吃飯，我跟他說，我也很心疼你，但是你得去試著無限接近，后來這場戲拍了兩次就過了，所有的付出是值得的。”
陳思誠稱贊劉昊然這些年成長很快，“我覺得這也是宿命，我當導演的十年，也是他當演員的十年，我們的身上都有被別人貼上的標簽和符號，也都需要挑戰以往的舒適區，恰好在這個時候，《解密》這部作品出現在我們的生命中。我一直鼓勵他，將自己想象成一個容器，勇敢地將里面的舊水徹底清空，如果需要，甚至可以打碎這個容器，在重塑的過程中，注入新的自己。”
對于影片中金珍與希伊斯的關系，陳思誠解讀道：“從個體來講，他們是惺惺相惜的兩個數學家之間的較量。尤其是希伊斯，他對這件事情可能更多的是游戲感，是兩人之間的智力對決。我覺得他們都很單純，都在智力上去尋找對方的破綻，想要在博弈中獲勝。”
對于邀請約翰·庫薩克來出演希伊斯，陳思誠解釋說他之前觀看了庫薩克很多作品，庫薩克身上有一種獨特的氣質，兼具憂郁與孩子氣的完美結合，透露出一種深邃而復雜的個性。“這一次，他的演技比以往更讓我欣賞，他呈現了角色的深度和豐富性，而且他的表演狀態特別自由，他每場戲每一條呈現得都不一樣。庫薩克自己也感慨地說，已經很久沒有在好萊塢感受到如此強烈的創作激情了，特別喜歡我們劇組。”
抽象的數學是很難用影像來表達的，當數學和密碼結合在一起，更是深奧，庫薩克初進劇組時也有困惑，他跟陳思誠交流說，不知道怎么來演一位數學家，陳思誠告訴他：“你不懂數學家沒有問題，你懂藝術家就可以了。”陳思誠說：“我在寫劇本時，伴隨著希伊斯的出場就是這樣一段話：‘有人說數學到最后很像藝術。但我認為他們說得不對，數學就是藝術。’所以，庫薩克所演繹的希伊斯，有著單純的藝術家的極致行為。”
此外，陳思誠還邀請到好兄弟王寶強再次飾演經典角色阿炳，時隔多年重現《暗算》名場面，在《解密》中執行偵聽敵方密碼的“聽風”工作，進一步為觀眾呈現出701的任務鏈，也是麥家作品間的驚喜聯動。
我是電影的信徒，特別擔心它會因為其他的一些視頻消費模式而被消減
為了將《解密》打造成一部奇觀巨制，邀請觀眾一起震撼入夢，陳思誠可謂是全力投入，不留遺憾，陳思誠說：“我是電影的信徒，所以，我特別擔心它會因為其他的一些視頻消費模式而被消減，我一直強調電影感，一定要用最好的攝影器材，最好的視聽感受把觀眾留在影院，這是電影人該做的，我覺得這件事情非常重要。”
《解密》此次采用了IMAX特制拍攝，陳思誠說：“它的取景器很大，會更好地記錄我們想要的空間，更真實地還原那個時代。但由于它的清晰度特別高，對美術道具的要求也會更嚴格，造價不菲。”
陳思誠還為《解密》前往維也納錄制電影原聲音樂，共有100多位來自全世界各地的藝術家進行電影音樂錄制，“我想讓音樂呈現出一種古典主義的風格，就算觀眾只是聽音樂，也能夠值回票價。”
《解密》還因采用了TheBeatles樂隊的歌曲《我是海象》而支付了巨額的版權費，陳思誠表示，自己是約翰·列儂的歌迷，“這首歌里面有海象的隱喻，風格也很怪異，與《解密》中的夢境相互呼應。此外，約翰·列儂自己就是一個反戰符號，他創作的《Imagine》是最經典的反戰歌曲，我想把他的精神延續下來，我覺得他就是天才，他跟容金珍一樣，都是天才。”
想做“將心比心”的身體力行者，拍電影會把自己當成觀眾
這些年來，陳思誠導演或監制的作品不斷取得票房佳績，外界認為陳思誠掌握了商業片成功的“密碼”，對此，陳思誠說：“最成功簡單的模式就是將心比心，就像喬布斯那樣，把自己放到一個顧客或者一個體驗者的身份上。我想做‘將心比心’的身體力行者，我拍電影會把自己當成觀眾，去了解我自己愛看什么樣的電影，為什么愛看這樣的電影，讓自己的觀影心態與大部分觀眾達成一致。但是，我沒想取悅任何人，也沒想去追逐所謂的社會熱點，現在的信息迭代太快了，此刻的熱點，過一陣就不復存在了，所以，有外界認為我在利用熱點這件事情，是不成立的。”
陳思誠表示，自己希望拍攝的作品是有意義的，“一位德國哲學家曾經思考，‘互聯網到底給人類帶來了什么？’他認為，互聯網帶來更多的是信息，但信息不承載意義。然而，我們在電影中的講述是有意義的，電影是一個時代的注腳，它不僅有故事的傳統性、經典性，也有時代性和當下性。”
每個人都是獨特的密碼，這一生就是解密的過程
陳思誠稱《解密》是需要用內力拍攝的作品，“我拍這部電影感覺比我拍過的所有作品都累。它是一個新的類型，講述的核心并不是為了破譯數學的密碼，而是為了破譯人的內心，要表達如此深厚豐富的內容，我不敢放松，只能投入。”
然而，拍攝《解密》的創作經歷不僅塑造了作品，陳思誠認為作品也同時在重塑自己，“雖然我還不知道《解密》將對我的職業生涯寫下怎樣的注腳，但我相信這種影響是積極且深遠的，甚至在取材上，我可能會在未來繼續拍攝一部關于無名英雄的電影。《解密》中的容金珍是有虛構色彩的，但他身上附著了一些真實人物的特性，讓我了解了很多偉大而平凡的人，今日今時，中國的發展離不開這些在幕后默默支撐的無名英雄們，他們的理想主義絕對不只是空谷幽蘭，而是推動中國前行的真實力量，我想要探索支撐他們理想的根源，了解他們的個人經歷、日常生活以及他們呼吸之間的信念。作為文藝工作者，我們有責任去記錄和贊頌他們的故事。”
影片中，陳思誠還出演了采訪者“我”，他笑稱自己寫第一稿劇本時，參考的是麥家老師的視角，“所以，我想讓他在片中出鏡，但麥家老師說自己緊張，后來，有人提議讓我來客串，經過大家討論后就改了劇本，變成現在電影導演采訪體的形式，也就有了最后那一幕與容金珍夢中夢般的互望。”
《解密》中的一個母題讓陳思誠深有感觸，他在電影中也有所強調：每個人都是獨特的密碼，這一生就是解密的過程。陳思誠說：“每個人的命運都是由無數偶然編織而成的必然。在我的生命歷程中，就是一些偶然的事件累積起來，塑造了今天的我。而我身邊的朋友們也經歷了各種各樣的起伏和變遷，生活充滿了意外和不確定性，這不禁讓人思考，究竟是誰在操控著這一切？我把這樣的疑問放在了《解密》的創作中，容金珍、希伊斯的個體命運在大時代之下都有著能與不能，就像我們都曾幻想未來會是某個特定的模樣。現實中的我們依然在這場解密之旅中，在經歷著生活，在探索、在體驗、在理解自己的生命之謎，希望我們都能樂觀面對。”
供圖/陳思誠
電影對陳思誠來說仿佛是一種“夢”，他相信平行宇宙的概念，并在電影中探索虛擬與現實、個體與時代的邊界。即將在8月3日上映的電影《解密》中，陳思誠用十個夢境來串聯整部電影，將復雜的密碼、瑰麗的場景與人物莫測的命運交疊在一起，展現出主角容金珍神秘且傳奇的一生。而作為編劇和導演，陳思誠對于自己創造出的電影時空始終念念不忘，“我總是想，會不會電影中的人物就在那個空間里繼續生活著？”于是，《解密》的結尾，陳思誠與容金珍有了超越時空的對望，陳思誠也希望觀眾能夠進入這個亦真亦幻的空間，感受著夢幻與清醒、掙扎與宿命的交匯。
小說文本中可供解讀和挖掘的空間很大而且拓展了我的“視覺盲點”
《解密》由陳思誠執導，陳思誠、克里斯托弗·麥克布萊德編劇，劉昊然、約翰·庫薩克領銜主演，陳道明、吳彥祖、俞飛鴻特別出演。影片根據麥家的同名小說改編，故事講述上世紀40年代，世界局勢風起云涌，及時準確破譯敵方的通信密碼至關重要。容金珍（劉昊然飾）自幼展現出驚人的數學天賦，因解出數學系老師希伊斯（約翰·庫薩克飾）布置的難題而被更多人注意到，進而走進了密碼破譯的大門。
《解密》是陳思誠在導演生涯十年節點上的一次全新探索，也是他首次以文學作品為基底進行電影創作，他自言與《解密》的相遇，是一種“緣分”，“最早是華人影業拿了加拿大編劇克里斯托弗寫的《解密》劇本來找我。我早前看過《解密》的小說，發現克里斯托弗寫的劇本跟我印象里的小說《解密》并不一樣，需要進行大的改動。于是，我重新對照了小說，希望去抓住書中我最喜歡的那種關于命運感的東西，中國人對于命運，對于時代有著強烈的感知。《解密》其實講的是個體在時代中所展現的跌宕的一生，我很想要拍它。”
在文學作品的基礎上進行二度創作，陳思誠覺得自己是在巨人的肩膀上創作，“文本中可供解讀和挖掘的空間很大，而且拓展了我的‘視覺盲點’，如果不是有這樣一本小說，我不可能去拍這樣的故事，因為我對隱蔽戰線、對那些往事，是不得而知的，它完全是我的盲區。但正因為有麥家老師的小說，它補足了我的盲區，又有打動我的部分，所以我才愿意去做。”
將小說拍成電影，《解密》改編的難度非常大，陳思誠說：“原著中文字留白的部分，我們必須用影像呈現給觀眾，這才是電影創作者有用武之地的地方。”為了呈現真實的解密過程，劇組做了充分準備，陳思誠說：“我們請了科學顧問來上課，給我們科普，告訴我們密碼到底是什么？整個密碼史對人類到底有多重要的作用？從一戰二戰時期甚至之前，密碼從何而來？它到底經歷了怎樣的一個迭代的歷史？現在，我至少對密碼這個領域，包括對我們隱蔽戰線的一些保衛工作有了更深刻的了解。除了科學顧問，我們還請了數學顧問、歷史學專家，我對美術、服化道工作人員的一個要求就是一定要完全還原那段歷史。那個時候的人穿什么樣的衣服，整個的社會風貌是什么樣的，我們翻閱了大量的歷史的資料、照片，包括影像。”
陳思誠透露，對于神秘的701局的取景地，工作人員尋找了一個月，最后發現了一個上世紀50年代的療養院，“它的出現超乎了我原有的預想，內外院子的結構特別好，年代很符合，建筑也是制式風格的。這些樓已經荒廢了一段時間，其中的植被跟建筑相輔相成自成一派，是我特別喜歡的。”
此外，電影中的每個道具，如鋼筆、茶壺和茶碗，都是承載著對容金珍人生中美好回憶的符號象征。陳思誠也從這些細節中找到了“抓手”，希望這些豐富立體的細節，為觀眾呈現一種溫情。
夢對于這部電影既是最獨特的又是最具挑戰性的
《解密》中的主人公容金珍需要在潛意識中探尋謎底，陷入夢境與現實界限模糊的困境，于是，“夢境”成為“解密”的關鍵環節，“夢對于這部電影既是最獨特的，又是最具挑戰性的”，陳思誠用紅色沙灘、巨大棋盤、蘆葦燈塔、密碼迷宮、密碼深淵、埃尼亞克等十場令人迷醉而又離奇的夢境，建構出容金珍復雜的潛意識世界，影片由此變得跌宕起伏，成為關于現實與幻想、意識和潛意識之間的對決。
在創作《解密》的過程中，陳思誠可謂是盡情地釋放自己的想象力，“以前十年間，我創作的作品都比較類型化，極致的類型反而束縛了我的想象力。但小說《解密》和后來我自己改編的劇本，拓展了我想象力的邊界。電影是跟夢最接近的一個藝術，這次我有十個夢可以在電影里去展現，我很開心，我借助這樣的載體，把我自己的想象力和表達都放到了電影里。”
影片中有一個令觀眾印象深刻的夢境：天際的夕陽投射下金色余暉，與紅色沙灘、藍色海浪交織成一幅絕美夢境畫卷，容金珍與希伊斯在沙灘上對弈，在智力較量的同時，兩人又面帶笑意……陳思誠透露，自己在做劇本的時候，腦子里一直有一個意向，就是這兩個人在逆光中剪影化地在下棋。
而為了呈現這個絢爛、瑰麗、宏大的場景，劇組也是不遺余力，陳思誠說：“十場夢境中，難度最大的就是紅色沙灘的營造。我們從一開始就希望沙灘是實拍的，所以，找了世界上很多的著名沙灘，美術也查了很多資料，確實有粉色的沙灘，也有偏暗紅色的沙灘。我們設想了所有可能的實操情況，最后攝影師曹郁說在自然光的情況下實拍不可能，就變成了現在的以棚拍為主。”
據悉，為了這場戲，劇組在5000平方米的大棚里搭建沙灘場景，幾十噸沙子都是真實的，“我們要用造浪機不斷去造浪，包括海浪跟沙子之間的關系做了很多測試。光是沙子的色彩和質地，我們就開了幾次會專門探討，包括光和水之間的交互也要做測試，這是一個很浩大的工程。最后我們選定了影片里看到的紅色沙子。此外，我希望這場戲能夠捕捉到日落時分，余暉灑在地平線上，海天一色的景象，我們運用了LED燈組成一個巨大的燈陣，設法造出了一個太陽，在棚里完成沙灘、海浪，還有遠方日落的視覺元素。攝影指導曹郁老師說以前不敢想象會有這么好的效果，我們挺為這個畫面感到驕傲的。”
劉昊然跟容金珍最接近的部分，是他們都有強大的精神力
電影《解密》的片名具有雙重含義，一方面是指主人公容金珍對敵方密碼的破譯，另一方面也是他對自己人生密碼的思索和解讀。
影片中，容金珍由劉昊然飾演，他敏感而內斂、強大又脆弱，直面解密過程中的難關；約翰·庫薩克飾演數學教授希伊斯，也是容金珍的大學導師，他眼神犀利，展露出不簡單的氣場。陳道明飾演701局的局長鄭某，不怒自威，正是他的賞識和重用改變了容金珍的人生。吳彥祖飾演留學歸來的之京大學校長小黎黎，極具儒雅沉著的文人感，是他發現了金珍的數學天賦，如同父親般撫養其長大。俞飛鴻飾演葉筱凝，氣質優雅溫婉，是小黎黎的妻子、容必瑜的母親，在金珍到來以后，給予他無限的溫暖……
對于容金珍這個人物，陳思誠坦陳自己在寫劇本時，腦海中并沒有一個明確的演員形象與之對應，“金珍是被慢慢找到的，我以往寫劇本，特別容易先入為主，但是，寫到金珍的時候，我其實并沒有將昊然代入進來，我想象不出來到底誰演更合適。容金珍太獨特了，他到底是誰，我一直都在找。”
在陳思誠的設想中，金珍更矮一些，頭更大一些，長得很有特點，“要找到這樣的一位演員太難了，后來，在劉昊然做完容金珍在年輕時代，以及初入701時的造型后，我覺得我看到了金珍。我覺得昊然跟金珍契合的是，他也是一個理性思維的人，而且，昊然跟金珍一樣，身體里有一些不被其他人察覺的內在力量，我認為這是昊然跟容金珍最接近的部分，他們都有強大的精神力。”
陳思誠透露，為了讓劉昊然更接近金珍的弱不禁風、極度燃燒自己的狀態，劉昊然被要求減肥，“一米八四的劉昊然最后減到了119斤，瘦骨嶙峋，挺可怕也挺可敬，尤其在最后容金珍幾乎油盡燈滅的一場戲，昊然三天三夜幾乎都沒睡覺，也不怎么吃飯，我跟他說，我也很心疼你，但是你得去試著無限接近，后來這場戲拍了兩次就過了，所有的付出是值得的。”
陳思誠稱贊劉昊然這些年成長很快，“我覺得這也是宿命，我當導演的十年，也是他當演員的十年，我們的身上都有被別人貼上的標簽和符號，也都需要挑戰以往的舒適區，恰好在這個時候，《解密》這部作品出現在我們的生命中。我一直鼓勵他，將自己想象成一個容器，勇敢地將里面的舊水徹底清空，如果需要，甚至可以打碎這個容器，在重塑的過程中，注入新的自己。”
對于影片中金珍與希伊斯的關系，陳思誠解讀道：“從個體來講，他們是惺惺相惜的兩個數學家之間的較量。尤其是希伊斯，他對這件事情可能更多的是游戲感，是兩人之間的智力對決。我覺得他們都很單純，都在智力上去尋找對方的破綻，想要在博弈中獲勝。”
對于邀請約翰·庫薩克來出演希伊斯，陳思誠解釋說他之前觀看了庫薩克很多作品，庫薩克身上有一種獨特的氣質，兼具憂郁與孩子氣的完美結合，透露出一種深邃而復雜的個性。“這一次，他的演技比以往更讓我欣賞，他呈現了角色的深度和豐富性，而且他的表演狀態特別自由，他每場戲每一條呈現得都不一樣。庫薩克自己也感慨地說，已經很久沒有在好萊塢感受到如此強烈的創作激情了，特別喜歡我們劇組。”
抽象的數學是很難用影像來表達的，當數學和密碼結合在一起，更是深奧，庫薩克初進劇組時也有困惑，他跟陳思誠交流說，不知道怎么來演一位數學家，陳思誠告訴他：“你不懂數學家沒有問題，你懂藝術家就可以了。”陳思誠說：“我在寫劇本時，伴隨著希伊斯的出場就是這樣一段話：‘有人說數學到最后很像藝術。但我認為他們說得不對，數學就是藝術。’所以，庫薩克所演繹的希伊斯，有著單純的藝術家的極致行為。”
此外，陳思誠還邀請到好兄弟王寶強再次飾演經典角色阿炳，時隔多年重現《暗算》名場面，在《解密》中執行偵聽敵方密碼的“聽風”工作，進一步為觀眾呈現出701的任務鏈，也是麥家作品間的驚喜聯動。
我是電影的信徒，特別擔心它會因為其他的一些視頻消費模式而被消減
為了將《解密》打造成一部奇觀巨制，邀請觀眾一起震撼入夢，陳思誠可謂是全力投入，不留遺憾，陳思誠說：“我是電影的信徒，所以，我特別擔心它會因為其他的一些視頻消費模式而被消減，我一直強調電影感，一定要用最好的攝影器材，最好的視聽感受把觀眾留在影院，這是電影人該做的，我覺得這件事情非常重要。”
《解密》此次采用了IMAX特制拍攝，陳思誠說：“它的取景器很大，會更好地記錄我們想要的空間，更真實地還原那個時代。但由于它的清晰度特別高，對美術道具的要求也會更嚴格，造價不菲。”
陳思誠還為《解密》前往維也納錄制電影原聲音樂，共有100多位來自全世界各地的藝術家進行電影音樂錄制，“我想讓音樂呈現出一種古典主義的風格，就算觀眾只是聽音樂，也能夠值回票價。”
《解密》還因采用了TheBeatles樂隊的歌曲《我是海象》而支付了巨額的版權費，陳思誠表示，自己是約翰·列儂的歌迷，“這首歌里面有海象的隱喻，風格也很怪異，與《解密》中的夢境相互呼應。此外，約翰·列儂自己就是一個反戰符號，他創作的《Imagine》是最經典的反戰歌曲，我想把他的精神延續下來，我覺得他就是天才，他跟容金珍一樣，都是天才。”
想做“將心比心”的身體力行者，拍電影會把自己當成觀眾
這些年來，陳思誠導演或監制的作品不斷取得票房佳績，外界認為陳思誠掌握了商業片成功的“密碼”，對此，陳思誠說：“最成功簡單的模式就是將心比心，就像喬布斯那樣，把自己放到一個顧客或者一個體驗者的身份上。我想做‘將心比心’的身體力行者，我拍電影會把自己當成觀眾，去了解我自己愛看什么樣的電影，為什么愛看這樣的電影，讓自己的觀影心態與大部分觀眾達成一致。但是，我沒想取悅任何人，也沒想去追逐所謂的社會熱點，現在的信息迭代太快了，此刻的熱點，過一陣就不復存在了，所以，有外界認為我在利用熱點這件事情，是不成立的。”
陳思誠表示，自己希望拍攝的作品是有意義的，“一位德國哲學家曾經思考，‘互聯網到底給人類帶來了什么？’他認為，互聯網帶來更多的是信息，但信息不承載意義。然而，我們在電影中的講述是有意義的，電影是一個時代的注腳，它不僅有故事的傳統性、經典性，也有時代性和當下性。”
每個人都是獨特的密碼，這一生就是解密的過程
陳思誠稱《解密》是需要用內力拍攝的作品，“我拍這部電影感覺比我拍過的所有作品都累。它是一個新的類型，講述的核心并不是為了破譯數學的密碼，而是為了破譯人的內心，要表達如此深厚豐富的內容，我不敢放松，只能投入。”
然而，拍攝《解密》的創作經歷不僅塑造了作品，陳思誠認為作品也同時在重塑自己，“雖然我還不知道《解密》將對我的職業生涯寫下怎樣的注腳，但我相信這種影響是積極且深遠的，甚至在取材上，我可能會在未來繼續拍攝一部關于無名英雄的電影。《解密》中的容金珍是有虛構色彩的，但他身上附著了一些真實人物的特性，讓我了解了很多偉大而平凡的人，今日今時，中國的發展離不開這些在幕后默默支撐的無名英雄們，他們的理想主義絕對不只是空谷幽蘭，而是推動中國前行的真實力量，我想要探索支撐他們理想的根源，了解他們的個人經歷、日常生活以及他們呼吸之間的信念。作為文藝工作者，我們有責任去記錄和贊頌他們的故事。”
影片中，陳思誠還出演了采訪者“我”，他笑稱自己寫第一稿劇本時，參考的是麥家老師的視角，“所以，我想讓他在片中出鏡，但麥家老師說自己緊張，后來，有人提議讓我來客串，經過大家討論后就改了劇本，變成現在電影導演采訪體的形式，也就有了最后那一幕與容金珍夢中夢般的互望。”
《解密》中的一個母題讓陳思誠深有感觸，他在電影中也有所強調：每個人都是獨特的密碼，這一生就是解密的過程。陳思誠說：“每個人的命運都是由無數偶然編織而成的必然。在我的生命歷程中，就是一些偶然的事件累積起來，塑造了今天的我。而我身邊的朋友們也經歷了各種各樣的起伏和變遷，生活充滿了意外和不確定性，這不禁讓人思考，究竟是誰在操控著這一切？我把這樣的疑問放在了《解密》的創作中，容金珍、希伊斯的個體命運在大時代之下都有著能與不能，就像我們都曾幻想未來會是某個特定的模樣。現實中的我們依然在這場解密之旅中，在經歷著生活，在探索、在體驗、在理解自己的生命之謎，希望我們都能樂觀面對。”
