夜深了，大家不要睡，來跟我一起受罪。

什么？

你們不愿意。

那我也不答應，正所謂“有福同享，有難同當”，只要熬過了今晚我們就是一家人。

最近，我試毒了幾部劇。

不要問什么劇，都是正當紅的劇，每一部劇有著當下最火的演員，每一部劇的粉絲都夸它火火火，爆爆爆，不看就是你的損失。

然后，我去看了。

幸運的是，我沒有被毒死，不幸的是，又一次被騙。

來，先上場的是任嘉倫、邢菲主演的《烈焰》。

對于這部劇大家可能有印象。

之前叫《武庚紀》，原本女主角定的是李一桐，后來宣發時官方宣傳“大男主，無圣女”，于是李一桐辭演。

熱熱鬧鬧鬧了一回，終于播出了。

最先出圈的是妝造。

看何潤東↓

印象中，他是梁山伯，是吳聘，外表雖不那么英俊，但別有一股溫柔氣質。

如今，他在《烈焰》中變得不一樣。

狂野的毛發+狂野的披肩，整個人仿佛大草原上立即彈射的雄獅。

他威武勇猛，他英勇霸氣，眼睛瞪得像銅鈴，說話咬著后槽牙，整個人散發著王之蔑視。

我心想，有點意思，一定是北方的王吧？

結果畫面一轉，女主角露著腿。

當時我就迷惑了。

是冷啊，還是不冷啊，王到底是壯如牛，還是弱如雞，沒有人給我答案。

唯一的答案是，能打敗步驚云的只有他自己。

緊跟在何潤東后面的是馬蘇。

想當年，馬蘇也是美貌過的。

在年輕和妝造的加持下，有“馬漂亮”之稱。

今年馬蘇43，放圈內也不算大，畢竟很多快40歲的女演員還在演古偶呢。

結果她一出場，也給人看懵了。

這劉海，這發套，讓人一秒夢回西門小恨恨。

不信你看。

那撮劉海是不是有西門小恨恨的神韻。

哦，還有網友覺得她像漫畫里的九月。

馬蘇不要哭，只要有人分擔，羞恥能少一半。

是蔣欣。

曾經蔣欣是七仙女，是木婉清，是華妃，每一個角色都有各自的美麗。

如今，蔣欣是這樣↓

這樣↓

圓溜溜的黑頭套，三叉戟的鬢角，讓你有理由相信，她只需要用頭出戰，就能撞翻一堆人。

而這個撞人隊伍，必須加上祝緒丹。

當然了，我們今天不是來看撞人，而是看男主任嘉倫。

曾經他也有過不少出圈的劇。

《大唐榮耀》《錦衣之下》《周生如故》等等。

這個動圖，我記得蠻出圈的。

非科班出身的任嘉倫能在古偶賽道里闖出一條路，主要靠顏值和氣質，“貴公子”之列有他的一席之地。

結果，這次在男頻劇《烈焰》里狠狠栽了一道。

看，擁有法令紋的王子↓

你猜他年方幾何？

他今年35啦。

35歲的任嘉倫對著43歲的馬蘇叫娘，炸裂效果僅次于張魯一對著朱珠喊媽。

除開王子角色，他還演了一個傻子阿狗。

嘟嘟嘴，賣賣萌。

粉絲夸：可愛爆了。

觀眾：好像一只老黃牛。

好不容易，終于把阿狗這一段跳過去，又來了一個兩邊切造型。

造型師作孽啊。

短臉+發腮+兩邊切+失去美人尖，真真是雪上加霜。

當然了，有粉絲不贊同妝造的問題。

說這部劇不是古偶，而是男頻，不可能像古偶一樣仙氣飄飄。且造型是下了大功夫，100%還原動漫。

很簡單，妝造的最終目的是服務于劇，一是符合角色，二是要吸引觀眾。

男頻妝造的正面例子是《慶余年》和《將夜》，都比較OK，符合人物個性，也不屬于千篇一律的仙氣飄飄。

反面例子是《武動乾坤》。

你一看楊洋的妝造，就知道他是來搞笑的。

劇里，他也的確是來搞笑的。

《烈焰》的妝造不至于像《武動乾坤》那么極品，但也的的確確不吸引人。

所以，如果還原的結果是趕客，倒也不必那么還原。

《烈焰》的問題在于造型，《花間令》的問題在于選角。

初看《花間令》第一集，出場的是劉學義。

他濃眉大眼，長相正氣，本就適合演古裝劇。造型上用心一點點，輕松秒殺現在正熱的古偶丑男們。

這里我就不點名了，大家自行帶入。

而第一集出來搭檔的是鄭合惠子。

她飾演的是一個收尸人，名叫楊采薇。

這個角色很不一般，從小父親獲罪流放，在流放的路上父母雙亡，她被一個仵作收養，然后學會了一手驗尸的本事。

最厲害的是她臉上的那道疤，充滿了故事性。

對于刀疤女，鄭合惠子的演繹比較到位。

人們笑她躲她，她無所謂，小孩扔她打她，她掀起背簍里的頭骨，調皮嚇他們一跳。

生活在底層的楊采薇，不起眼，但內心有力量；不戀愛腦，有自己的事要做；看著淡漠，但心中存有溫情；笑起來的時候，臉上那道疤都仿佛成了花鈿。

無鹽女配俊公子，設定本就很吸引人。

通過劉學義和鄭合惠子的一演繹，更吸引人。

大家單單是看一兩個動圖，就能腦補出不少故事。

可可可，到了第三集，女主就換臉變成了鞠婧祎。

阿西八，那是一種什么樣的感覺？

那是一個設定精彩的劇，突然變成了工業糖精流水線。

毫無質感。

這根根分明的睫毛，紅紅惹人憐的眼線，永遠blingbling的嘴唇，永遠的胎毛劉海，和以往的劇沒有一絲絲區別。

網友給她畫了一張圖，一模一樣。

關鍵是她的演技，和以往演過的劇也沒有任何區別。

嗨，沒有，沒有。

哎呀，咋辦啊。

別走，別走，等著瞧。

再吹吹胎毛劉海↓

露出小狗眼↓

可愛閉眼看看↓

還要撅撅小嘴啦。

你們看看，和之前的劇有什么區別？

都是做一些小動作，把自己弄得可愛又嬌俏，好似這樣就是甜甜甜，觀眾和男主就會愛上她。

很可惜，這樣的老油條手段，沒人買單。

鞠婧祎的問題在于太知道自己的美貌，然后去強調她的美貌，這其實就和帥哥賣弄自己的帥一樣，最后都讓人覺得“油膩”。

他們忘了，觀眾看的是故事，不是表皮。

可能唯一買單的是鞠婧祎的小學生粉絲。

但這一次，粉絲都不好夸下去。

畢竟同一個鏡頭，誰被誰吊打，再明顯不過。

看評論↓

由于鄭合惠子碾壓的太明顯，這一次不是上桌，是直接掀了桌，引起不小風浪。

后鄭合惠子出來回應。

不要搞女演員對立，不要故意踩一捧一。

她站在演員的角度希望你好我好大家好，而觀眾站在觀眾的角度，只想說，這不是踩一捧一，是看劇的直觀感受。

鞠婧祎粉絲也用不著學一個“雌競”之類的詞，就到處瞎用。

競爭哪里都有，同樣的《天龍八部》，大家會比較，同樣的《神雕俠侶》，大家會比較，同一個角色，也會比較。

演得有可取之處，就夸，演得辣人眼睛，就貶，就這么簡單，這是演藝圈良性發展的必要。如果稍稍一比，就拉大旗說是“雌競”“拉踩”，最后捂嘴的結果會是劣幣驅逐良幣。

最后，再聊一個劇。

《與鳳行》。

為什么放在最后說呢？

因為它催眠。

一個上古唯一的神（林更新飾演），稀里糊涂隨便給靈界碧蒼王（趙麗穎）指婚，然后碧蒼王逃婚到人間，好巧不巧，和正在人間游歷的神愛上了。

最后，兩人經歷千難萬險，在一起了。

哎，你說說這故事老套不老套？

老套就算了，關鍵是劇情干癟。

男撩女，女愛上男，男恢復神的身份，又繼續撩女，但死不承認身份，就這么磨磨蹭蹭，拖拖拉拉，演到第十集。

同樣是九鷺非香的作品，這和《蒼蘭訣》《護心》《與君初相識》等相比，估計是最墊底的一部。

可能它唯一的作用，是圓了《楚喬傳》CP粉的夢。

而其他的觀眾如果不介意，也可以點開放在枕頭邊聽聽。

畢竟今天寫的三部劇，第一部劇會讓你提神，第二部劇會讓你生氣，只有第三部，不痛不癢，不重要。

聽著聽著，就睡著了。

也挺好的。